Trancexpress

Wszystkie Mazurki Swiata 2020 (Photographie Jan Piszczatowski)

MESURE TRIPLE, MÈTRE PARFAIT

La relation entre l’owijok de Sieradz et la bourrée trois temps française, bien que géographiquement impossible, incarne néanmoins aisément une philosophie de partage du mouvement, du rythme et de la réflexion sur la musique. C’est sur ce terrain musical étonnamment similaire qu’est né le groupe franco-polonais Trancexpress, un projet dans lequel les artistes parlent un seul et même langage musical – bien que, comme ils le disent eux-mêmes, « avec un accent légèrement différent”.

La première rencontre d’une partie des musiciens du projet Trancexpress a eu lieu en 2016 lors du festival  » Fête des violons populaires  » dans la ville pittoresque de Sauve, au pied des Cévennes. La chanteuse Joanna Szaflik est venue pour un travail saisonnier en France, mais comme l’emploi ne répondait pas à ses attentes, Joanna a tout fait pour faire fructifier son temps libre. En voyageant avec des amis dans le sud de la France, elle se retrouve au festival susmentionné, où elle commence son aventure avec la musique traditionnelle occitane et travaille comme bénévole pour organiser la « Fête des violons populaires ». C’est là qu’elle a fait la connaissance de l’un des organisateurs, le violoniste Nicolas Roche, une rencontre pleine de chants, de musique commune et de discussions sur la musique traditionnelle. Un an plus tard, Joanna retourne dans les Cévennes à l’invitation du festival de chant voisin, les Rencontres Chantées du Galeison, avec le projet « Kaliskie » (basse, violon, chant) et elle visite le festival de Sauve avec le violoniste Jarek Cendrowski. Une « bataille » musicale s’ensuit :  les Français jouant de la bourrée, et les Polonais répondant par des owijaks et des obereks. Cet échange qui dure plusieurs heures, est accompagné tout au long par le jeu de basse de Joanna, qui s’avère sans changements majeurs parfaitement adapté à la musique française. Des créations musicales communes, des comparaisons, des analyses, ont ainsi abouti à la création de Trancexpress – une sorte de laboratoire musical, combinant des mélodies et des chansons « à l’ancienne » de la région de Sieradz avec celles du Massif Central. 

Sieradzkie, à l’instar de Kolberg, est souvent mentionnée avec la région voisine de Kalisz (« Kaliskie et Sieradzkie », Œuvres complètes, vol. 46). Les différences musicales entre les deux régions sont légères, mais plus distinctes dans le dialecte. Cependant, la question est un peu plus compliquée, car Sieradzkie est une vaste région, à la périphérie de laquelle se mêlent les influences de Wieluń et Łęczyca et les échos de la musique de Grande-Pologne (Wielkopolska). L’une des particularités de la musique traditionnelle de la région de Sieradz et de celle de Kalisz est l’utilisation des basses comme base rythmique du bourdon pour le jeu du violon. Il s’agit de ce que l’on appelle les « basses de Kalisz » ou « demi-basses », un instrument plus petit que, par exemple, à Radom ou Opoczno. En revanche, une solution similaire fait défaut à la musique du Massif Central, bien que des témoignages oraux et iconographiques attestent de l’ancienne présence d’instruments à cordes basses dans la région. C’est peut-être de là qu’est né l’enthousiasme des musiciens français pour les basses, bien que Trancexpress soit également rempli par l’utilisation du tun-tun, une « percussion à cordes » d’origine encore médiévale.

L’ethnographe Małgorzata Dziurowicz-Kaszuba, qui documente le folklore pour le musée du district et la maison provinciale de la culture Sieradz depuis les années 1970, a apporté une contribution inestimable à la musique traditionnelle de la région. C’est notamment de ses recherches que provient une grande partie des chansons, airs de danse et mélodies interprétés dans le cadre du projet. Certaines ont également été collectées par Joanna Szaflik lors de ses voyages, recherches dans les musées  et au sein de sa propre famille – des générations de grands-parents et d’arrière-grands-parents chanteurs. 

Les mélodies instrumentales des régions de Sieradz et de Kalisz utilisées par Trancexpress, souvent appelées « kawołki » par les musiciens locaux, proviennent principalement du répertoire de trois violoneux, le dernier vivant et jouant encore ( !) étant Józef Tomczyk (né en 1940) de Mroczki Małe. Tadeusz Krata (1929-2003), originaire de Rembieszów, était une figure bien connue dans la région. Il jouait souvent lors des mariages et d’événements folkloriques et a été enregistré entre autres par la Radio Polonaise et l’Institut d’art de l’Académie Polonaise des Sciences, également comme violoneux de la bande de Woźnik. En revanche, le moins connu d’entre eux, Stanisław Grzelczyk de Pyszków, se caractérisait par une maîtrise technique rare, un usage fréquent des ornements mélodiques ou rubato – une exception dans la région de Sieradz, ou prévalait un jeu assez simple et rythmique. Il est intéressant de noter que le owijok provenant de Grzelczyk, « Urlanka », également connu sous le nom de « Brzdąkana », a son « équivalent » français – la bourrée « Tant pire », une mélodie qui vient des violoneux du département de la Corrèze (historiquement Haut-Limousin). Les deux pièces présentent un pizzicato caractéristique presque identique dans le deuxième mouvement.

La Bourrée est basée sur un pouls régulier et mesuré, et de nombreux danseurs considèrent que c’est le pouls qui rend plus l’essence de cette danse plutôt que de prêter attention à une mesure à trois temps. Le « owijok » de Sieradz, en revanche, appartient à la famille des mélodies de mazurka-oberek, populaires dans toute la région de la Pologne centrale, et donc encore à une zone de rubato, de rythme décalé. Néanmoins, les similitudes de l’oberek ou owijok trois temps de Sieradz et de la bourrée trois temps française, ainsi que la simplicité susmentionnée, ont permis de combiner nombre de ces mélodies en suites – dans Trancexpress sous le nom créatif de « obourek ». Les chansons sont également combinées de manière similaire, par exemple, l’une des suites s’ouvre sur la chanson de danse de Sieradz „Oj ty za woda », tandis qu’elle se termine par une bourrée à trois chantée des Cévennes, « Fai anar », d’une ressemblance frappante. Les autres suites comprennent des danses marchées (dans la version française, des marches de mariage), des polkas et des valses. 

Les mélodies et chansons françaises interprétées par Trancexpress proviennent de la partie nord-ouest du Massif Central et de sa partie sud, les Cévennes. Les sources des mélodies instrumentales se trouvent principalement dans le répertoire de défunts violoneux du Limousin et de l’Auvergne. Les anciennes régions rurales du Limousin et de l’Auvergne étaient célèbres pour leur multitude de violoneux – certains ne jouaient qu’à la maison, d’autres dans les velhadas, tandis que les meilleurs jouaient dans les mariages, les festivals des petites villes et les auberges. L’une des figures les plus importantes de la musique traditionnelle locale était le violoniste et chanteur Léon Peyrat (1904-1988) de Roux à St-Salvadour en Corrèze, dont on peut également entendre les mélodies dans Trancexpress. Un connaisseur du répertoire de Peyrat, mais aussi d’autres musiciens, ainsi qu’une mine de connaissances sur la musique, l’histoire et les styles d’interprétation de la région, est l’éminent violoniste participant au projet Trancexpress Jean-Marc Delaunay.

Contrairement à la musique rurale de la Pologne centrale, on retrouve dans la musique traditionnelle française de nombreuses influences urbaines (principalement grâce aux guildes florissantes de musiciens urbains) et courtoises, principalement dans la musique de danse. La bourrée n’était à l’origine dansée qu’en deux temps, mais la pratique folklorique de l’Auvergne et du Limousin a transformé ces airs en trois temps; on les appelait alors « montagnardes » et on les qualifiait souvent avec mépris de « danses paysannes ». À la fin du XIXe siècle, la version à trois temps de la bourrée avait pratiquement supplanté la version précédente dans ces régions, et c’est encore le cas aujourd’hui. 

Il est tentant de voir dans les couplets rimés bourrés l’équivalent du « przyśpiewka », chant polonais de la mazurek. La différence, cependant, est fondamentale : le chant « przyśpiewka » de la Pologne centrale était le plus souvent une forme d’expression et de créativité musicale individuelle qui n’appartenait pas au joueur, tandis que les textes accompagnant les bourrées étaient strictement soumis au rythme et à la mélodie de la danse, ce qui en intensifiait le flux. Ce que l’on peut toutefois souligner comme caractéristique commune, c’est que les textes ne sont pas nécessairement cohérents dans leur contenu. La région de Sieradz-Kalisz est en revanche riche en chansons à danser – comme dans la bourrée, qui ne changent pas la mélodie originale. Dans la version française, on avait également l’habitude de chanter « du violon », sans interrompre le jeu pendant ce temps. C’était également une pratique caractéristique de chanter une partie ou la totalité de la mélodie de la bourrée en utilisant uniquement des syllabes : « tra-la-la », « tra-di-ra », etc., en s’accompagnant de battements de mains ou de pieds. En fait, les mariages les plus pauvres se déroulaient ainsi : au lieu d’un violoniste ou d’un orchestre, le cortège était mené par un chanteur, qui chantait ensuite la bourrée a capella, également pour la danse (!).

L’étendue de l’Occitanie historique se reflète aujourd’hui dans l’étendue géographique de l’utilisation des dialectes occitans, couvrant la quasi-totalité du sud de la France. Ainsi, la plupart des chansons françaises et des airs de danse de Trancexpress sont chantés en occitan. Un exemple intéressant, cependant, est la chanson d’amour en français « Combien de fois » de la région du Mont Lozère (Cévennes) – à une histoire inachevée, le chanteur Sam Bouchet a ajouté son propre texte, stylistiquement proche de l’original. Des textes de chansons polonaises apparaissent aussi bien dans la région de Sieradz que dans celle de Kalisz – on en trouve certains dans la publication de Jarosław Lisakowski  » Pieśni kaliskie  » de 1971. Une chanson de la Wielkopolska voisine, « Pojechały dziady », de la célèbre chanteuse Maria Czaczyk de Ciświca près de Jarocin, est également utilisée. Il semblerait que la combinaison de textes chantés polonais et français en suites soit une tâche plus difficile qu’avec des mélodies instrumentales. Cependant, la vie rurale d’autrefois, que ce soit en Occitanie ou en Sieradzkie, était centrée sur des questions similaires et décrivait de la même manière (soit explicitement, soit „au second degré ») les problèmes et les joies de la vie quotidienne -le travail, l’amour, les événements drôles, passer du temps ensemble. Une exception cependant : la chanson « La rosa espandida », populaire dans le sud de la France, enregistrée dans le célèbre recueil de 1905 « Chants et Chansons Populaires du Languedoc » et utilisant des métaphores sophistiquées issues de la poésie de cour et de la mythologie romaine. 

Après plusieurs années à jouer ensemble pour danser, lors de concerts et à découvrir la musique de l’autre, la rencontre franco-polonaise a été capturée dans un enregistrement professionnel. En novembre 2022, Trancexpress a enregistré le matériel pour un disque au studio La Dralha à Saint-Félix-de-Pallières. Et le fait que ces rencontres et la recherche de similitudes dans les mélodies ne sont pas seulement une source d’inspiration pour les interprètes eux-mêmes ou les ethnomusicologues est parfaitement résumé par les mots du violoniste Jozef Tomczyk, qui, après avoir entendu Trancexpress, a déclaré avec admiration : « quels beaux petits owijoks ils ont dans cette France ! ». 

Magdalena Tejchma, Radio Polonaise 

[pour avoir partagé sa connaissance de la musique du Massif Central, l’auteur remercie Jean Marc Delaunay].

(Photographies Jan Piszczatowski)

Joanna Szaflik – vocals, basy
Sam Bouchet – vocals, sabot
Dominika Oczepa – fiddle
Maria Stepien – fiddle
Jean-Marc Delaunay – fiddle, feet
Nicolas Roche – fiddle, vocals
Dani Detammaecker – harmonica, vocals, tuntun

En partenariat avec la fondation Muzyka zakorzeniona

Avec le soutien de la Région Occitanie/Pyrénées-Méditerranée